Bildreflektion - tvåpunktsperspektiv

Jag har ritat en bild med tvåpunktsperspektiv. Min inspiration var av arkitekten Frank Gehry, som brukar göra lite annorlunda men spännande byggnader. Det som jag gick efter mest var att skapa en byggnad som inte hade helt raka linjer, utan böjda eller svängda som ger en cool effekt.

Det var väldigt svårt i början att få alla linjer rätt (speciellt när dem inte skulle vara raka), men efter ett tag så gick det bättre och bättre. 

Jag hade inte så hemskt långt tid på mig att göra uppgiften så om jag nu hade gjort om den så hade jag kanske varit mer noggrann eller lagt till mer grejer i omgivningen osv. Kanske färglagt den också. Men jag är väldigt nöjd med resultatet ändå med tanke på att det var första gången jag provat på denna metoden. Jag la även till lite skuggor.

Bildreflektion

Bilden är inspirerad av den teknik som Ben Heinz använder sig av. Istället för att ta en bild av något som händer i min omgivning så hittade jag en bild på internet som jag gillade, sedan la jag den på en kalkerings platta som underlättade det att kalkera på ett vitt papper.

 Jag tänkte efter och funderade på vad jag ville lägga till i bilden som också hade en tanke bakom sig. Jag bestämde mig för att lägga till en man som går bredvid kvinnan och håller ett paraply över hennes huvud, då det ösregnar runtom. Mannen ska symbolisera en sorts skyddsängel, och att man alltid har någon som bryr sig om en, även när man inte märker det.

 När jag kalkerat den biten jag behövde så började jag klippa i biten så att man tydligt skulle se linjerna som var på den faktiska bilden och som var på min egen ritade del.

Det som är bra med denna tekniken är att du inte tvunget behöver använda dig av massor av olika material. Jag valde att inte färglägga eftersom jag ville att det skulle vara tydligt att den delen jag ritade var tillagd, sen är det också väldigt svårt att få samma färger som på bilden. Jag tyckte att uppgiften var hyfsat lätt, det som var lite svårt var att få alla linjer att stämma med bildens linjer. Jag blev iallafall väldigt nöjd med resultatet och budskapet som bilden ger.

Propaganda bildanalys

Jag har gjort en propaganda bild som föreställer två par. Ett par är två kvinnor och ett par är en man och en kvinna. Den ska symbolisera att det ska va lagligt i alla länder att gifta sig, eller att helt enkelt vara ett par, som är homosexuellt. Den symboliserar rättvisa helt enkelt.

 

För att skapa bilden har jag använt mig av akrylfärg. Jag har blandat ut färgen ganska mycket emellanåt för att kunna skapa konturer och skuggor och även olika nyanser i övergång. Material som jag använt är bara en väldigt smal pensel, eftersom jag har haft människor att måla, och det är ganska mycket detaljer på dem.

 

I början tyckte jag att det var väldigt svårt med skuggorna och att få ett ansiktet att se så levande ut som möjligt. Men till slut så förstod man hur man skulle gå till väga och för att vara ärlig så är jag faktiskt väldigt nöjd med resultatet. Om jag skulle gjort om det så skulle jag inte ändra på så mycket. Möjligtvis öka såvårighetsgraden och göra ansiktena och håret mer verkligt. Men för att vara första gången så är jag väldigt nöjd.

Konstanalys

Denna målningen är gjord av Susanne Asplund-Klingstedt och heter "I hamn". Den är målad i akryl och oljefärger. Måtten på den är 72 x 99 cm. Jag hittade denna bilden på en konst-hemsida. 

Målningen föreställer en kvinna i en röd klänning som står på någon slags balkong och blickar ut över en stad. Man ser inte ansiktet på kvinnan för att hon har ryggen vänd, och därför är det svårt att identifiera hennes ålder. Jag skulle i alla fall gissa på 30 ungefär. Hon har brunt hår som är hyfsat långt, ner till under skulderbladen. Hon har en slank figur och ser ut att vara ganska smal. Hennes klänning tonar ut i änden vilket ger henne en spöklik känsla. Färgerna i bilden är för det mesta olika toner av brunt, grått, svart och rött. Oranget och gult finns också för att värma bilden. Det hon blickar ut över verkar vara en storstad, det finns i alla fall många skyskrapor och höga byggnader. Det ser ut att vara solnedgång, eller möjligtvis gryning när solen går upp.

När jag ser denna bilden får jag en känsla av ensamhet och ånger, eller möjligtvis oro. Det ser ut som kvinnan är väldigt ensam och står där ute och tittar på allt för att hitta några ljusa vinklar på livet. Det känns som det är därför man inte får se hennes ansikte, för hon kanske döljer att hon är ledsen, och visar en lycklig fasad för resten av världen. Hon ser i alla fall fundersam ut. Som om att det är något som ska hända och hon inte vet hur det ska gå till, att hon är orolig för vad som ska ske. Hon ser ut att ha bekymmer. Staden är dessutom ganska dyster och kanske inte så mörk men den har en ledsam underton. Målningen är väldigt fin, men samtidigt tycker jag inte att den utstrålar lycka. Men något fint måste inte alltid vara lyckligt.

Paula Fägnell

Det här är en målning av Paula Fägnell som är en konstnär från Stockholm. Hon målar för det mesta levande objekt, som djur eller människor. Hennes målningar är oftast väldigt färgglada och livliga. Just denna målningen föreställer en hundvalp i massa olika färger. Bakgrunden är till största delen i olika nyanse av orange. Valpen tar upp största delen av bilden och är i mitten. Den har uppåtpekande öron och stora, blå ögon. Det liknar en boxer-valp. Nosen är liten och kinderna är lite smått hängande. Tassarna är upp mot "kameran" som om hunden lutar sig mot personen som tagit bilden, och sedan har man gjort en målning av den. Fägnell använder sig till största delen av varma färger som röd, orange, gul och rosa. Det finns även olika toner av blå och lila för att skapa skuggor.

Bild-blogg

Hej, Jag heter Sara och går på bergaskolan årskurs 9. Vi har just nu ämnet bild där vi fått uppgiften att skapa en blogg, där vi ska lägga upp bilder på vad vi skapar. Så det är vad ni kommer se här.
Hejdå